La belle saison (2015)

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Talvez o mundo esteja finalmente pronto para um romance lésbico tão direto e sem desculpas quanto “La belle saison”, embora esse lagrima lindamente realizado funcione tão bem quanto em parte porque os próprios personagens não parecem prontos para seguir com o amor que sentem. Voltando o relógio para o início dos anos 70, Catherine Corsini entrega uma peça luminosa de época dourada, em que uma garota de fazenda francesa (Izia Higelin) se muda para Paris, onde se apaixona por uma feminista radical ( Cecile De France ), apenas para ser chamado de lar por uma emergência familiar.

La belle saison (2015)Como costuma ser o caso das fotos gaulesas, o título em inglês para exportação é uma tradução ruim da mais comovente que Corsini e a co-roteirista Laurette Polmanss escolheram para o filme “La belle saison”, que estende astutamente a metáfora da colheita subjacente à sua cenas bucólicas do campo. Ao contrário dos consumidores americanos, que esperam encontrar suas frutas e legumes favoritos no mercado durante todo o ano, os compradores franceses são específicos sobre seus produtos, comprando e vendendo determinados alimentos apenas “quando for a hora certa”, que pode ter sido um título mais apropriado , vendo como as emoções humanas tendem a funcionar da mesma maneira.

Quando encontramos Delphine (Higelin), ela está morando no sul da França, não muito longe de Limoges, ajudando seu pai sobrecarregado (Jean-Henri Compere) a cuidar da fazenda da família. Seus pais fingem ser ingênuos, mas notam que ela sai furtivamente à noite. O que eles não sabem, e não podem, saber é que Delphine tem visto outra garota na cidade, mas o relacionamento não tem futuro, pois a homofobia torna impossível julgar abertamente. Além disso, a namorada de Delphine decidiu fazer a coisa esperada e se casar.

O que acontece a seguir é difícil de engolir, mas é um salto do qual tudo depende: Delphine decide espontaneamente de se mudar para Paris, onde consegue um emprego, um apartamento e uma jaqueta de couro. Todos os anos na América, dezenas de cineastas contam histórias nas quais jovens desajustados lutam para se libertar das garras da vida conservadora das pequenas cidades, e aqui, Delphine faz isso antes do intervalo do primeiro ato, mas apenas porque “La belle saison” (que se estende por muito mais tempo do que o título implica) está impaciente por conhecer Carole, a líder de alta energia de um grupo de mulheres parisienses de libertação.

Apaixonada pela energia de Carole (como nós), Delphine começa a participar das turbulentas reuniões semanais da organização, onde Carole confunde o interesse de seu novo recruta por acreditar na causa, quando, de fato, as paixões de Delphine são de natureza totalmente diferente. Mas ela também interpretou mal a situação, pois Carole pode estar lutando contra um sistema dominado por homens, mas tem uma namorada esclarecida (Benjamin Bellecour) em casa. Depois de tirar um amigo gay de um asilo para o qual ele foi enviado para ser “curado” (um toque cultural útil que lembra que, mesmo em Paris, a maioria das pessoas não era tão progressista no assunto da homossexualidade), Delphine a faz mudar , e para sua própria surpresa, Carole concorda em experimentar, com resultados intoxicantes.

Corsini e suas duas principais protagonistas não são remotamente tímidas em descrever o que é fazer amor, mesmo que elas sejam mais saborosas (por mais burguesas que possam parecer) naquilo que optam por mostrar na tela. As duas atrizes representam dois tipos físicos e de personalidade incrivelmente diferentes: de pele escura e desleixada, Higelin podia realmente passar por um velho quando vista de trás em seu macacão, enquanto a De France (cujo filme de estréia, “Alta tensão”) ela como lésbica psicótica) irradia carisma de estrela de cinema. “La belle saison” celebra a química do casal, permitindo que seus sorrisos transmitam o efeito transformador que eles têm um sobre o outro.

E então o pai de Delphine fica doente, interrompendo a história de amor, assim que ela começa. Delphine volta para casa para ajudar sua mãe (Noemie Lvovsky) na fazenda, revertendo rapidamente para o introvertido reprimido que era antes, enquanto Carole decide segui-la. Embora nervosos com a descoberta, o casal continua de uma maneira sexualmente imprudente, fazendo amor entre as vacas leiteiras e esgueirando-se entre quartos nas primeiras horas da madrugada, enquanto as câmeras de Corsini capturam a dinâmica descarada entre elas – que eles rezam para que nenhum humano jamais descubra. A lente de alto contraste da Jeanne Lapoirie deslumbra absolutamente, lisonjeando seus protagonistas femininos (enquanto o aspirante a noivo de Delphine, interpretado por Kevin Azais, do “Love at First Fight’s”, parece quase doentio) com a maneira como o sol os faz brilhar e as sombras mascaram seus segredos.

Mais cedo ou mais tarde, Delphine deve decidir se limpar com sua família e, aqui, a trágica irônica se revela: embora descarada (e potencialmente egoísta) o suficiente para roubar Carole da sua namorada, Delphine pode não ter coragem de fazer um sacrifício equivalente. É difícil não julgá-la pelos padrões contemporâneos, em parte porque o filme é tão moderno na aceitação de sua conexão, e ainda assim o filme faz um trabalho esplêndido em colocar os eventos em seu contexto histórico. Ao visitar, Carole quer libertar mais do que apenas Delphine, mas sua mãe trabalhadora e vizinhos também, de sua tirania dominada por homens. Isso também faz parte da “la belle saison” – aquele momento em que o mundo estava maduro para mudar para alguém corajoso o suficiente para colher.

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